En 2026 habría traicionado a Pagnin por Eulàlio
Nacido en Libia, adoptado por Roma, el pintor estaba tan enamorado del ciclismo que enriqueció los maillots de competición solicitados por los igualmente añorados Mario Cal y Maurizio Castelli: el primero para el Team Malvor, el otro para los maillots oficiales del Tour de Francia. Schifano se ofreció a pintar el último kilómetro de cada gran puerto de montaña del Giro de Italia. Este año, colocaría 10 kilómetros de caucho de colores en un impresionante rompecabezas de 3.500 kilómetros. El Giau Pass-Cime Coppi y otros 9 Los puertos de montaña habrían conquistado ese mundo ya delineado en el maillot amarillo. Y luego:admiración por Renato Guttuso y para los Rolling Stonesla amistad con Alberto Moravia y esos cambios mensuales de teléfono…
Cuando la televisión muestra imágenes de los ciclistas escalando las montañas del Giro de Italia —y en 2026 habrá 10 importantes, desde la Cima Coppi, la más alta, en el Paso de Giau a 2.236 metros sobre el nivel del mar, hasta otras 9 aventuras en Blockaus, Corno alle Scale, Saint-Barthélémy, Lin Noir, Pila, Carì, Passo Duran y el doblete de Piancavallo— las frases "mordidas" del Maestro Mario Schifano comienzan a resonar en nuestras mentes.
Quién sabe qué pasará cuando visites la retrospectiva de las pinturas de Andy Warhol, abierta al público de sus fans... Quién sabe. Ya veremos.
Aquí, frente al televisor, uno imagina a Schifano trazando con atención las siluetas de los escaladores con un rotulador negro sobre una lámina transparente pegada a la pantalla, similar a lo que hacía con Roberto Pagnin, ¡su favorito! Porque estaba en la cancha de sus queridos amigos Matio Cal y Maurizio Castelli: Greg LeMond, Gianni Bugno, Claudio Chiappucci y compañía. Todos ellos ciclistas cuyas bicicletas creaban siluetas especiales e inconfundibles.
Probablemente, Schifano se sentiría atraído por Giulio Ciccone en las rampas de su Maiella y por el uruguayo Afonso Eulàlio con el maillot rosa a mitad del Giro, también por su peculiar pedaleo en la contrarreloj Viareggio-Massa, en contraste con la elegancia y la potencia mostradas por el especialista en remontadas Filippo Top-Ganna.
Allí, en Roma, en los salones y el patio del Palazzo delle Esposizioni en Via Nazionale, veríamos al Maestro elogiar efusivamente a Daniela Lancioni, quien, con un agudo espíritu crítico, ha reunido una colección digna de horas y horas de observación en profundidad, como recomiendan los escritores más refinados que ya se encuentran en la capital persiguiendo ese genio de "recorrer rápidamente las cosas del mundo" con o sin cámara.
La relación de Schifano con el ciclismo era intensa y morbosa. Una vez, a finales de los años 80, llamó a la Gazzetta para ofrecer sus servicios como "el pintor del último kilómetro de las carreras de montaña". Liberándose de las limitaciones y restricciones del tiempo, en 2026 pintaría 10 kilómetros de asfalto de los 3.500 kilómetros de la 109.ª edición de la principal carrera por etapas de Italia. Imposible... "Podríamos hacer puzles de goma" para componer el mosaico de mi imaginación y que no se estropeara con los coches y los ciclistas que pasan antes, durante y después de la carrera, espetó.
Nos habíamos deslizado hacia el círculo infernal de lo imposible. Y así, el mundo del deporte tuvo que conformarse con reseñar las creaciones del Maestro para sus amigos Ca y Castelli, quienes en ese momento estaban formando equipos profesionales (con el mencionado Pagnin, además de Giuseppe Saronni, Roberto Visentini, Silvano Contini, etc.) o luciendo el logotipo del escorpión en los uniformes amarillos, verdes, azules y blancos con lunares rojos del Tour de Francia.
En el maillot amarillo, la marca "Mario Schifano" estaba escrita en la parte delantera, arriba a la derecha, cerca de la manga, mientras que un mundo estilizado con los cinco continentes estaba impreso en rojo en la espalda. Castelli era el socio técnico de la indumentaria del Tour. Y Maurizio, junto con Antonio Martino Colombo de Columbus Tubi y otros, habían superado con creces la imaginación colectiva. Era alrededor de 1989. Han pasado treinta y siete años desde aquellos maillots. El Maestro falleció nueve años después. Nacido en Libia en 1934, estaría navegando hacia los 92 años en 2026 si no se hubiera excedido en todo. Y cuando decimos todo, nos referimos a todo. Su arte pop perdurará mucho más allá del siglo de memoria... Si hubiera compartido tiempo con Marco Pantani, quién sabe lo inspirado que se habría sentido por ciertas subidas del Giro y del Tour. Quizás los monocromos descubiertos treinta años antes habrían dado paso a lienzos como paletas de colores en los que las sensaciones se habrían perseguido unas a otras a lo largo de los valles, como les sucedió a quienes amaban al Pirata, que desprendía mucho más encanto que Pagnin y Chiappucci (que no le guarden rencor...).
Libio de nacimiento, romano de adopción, Schifano fue parte integral de la Segunda Escuela Capitolina, sensible —y afín— al atractivo de las ideas de artistas como Renato Guttuso y Filippo Tommaso Marinetti, defensor del Futurismo que aún resuena con emoción en Francia. También fue amigo de Alberto Moravia, quien escribió observando las dinámicas líneas gráficas del Maestro, quien lo adoraba tanto como los Rolling Stones. Literatura, escultura, música, cine, fotografía: el ecléctico Mario incursionó en todo, incluso cuando no estaba familiarizado con el resto del mundo, hasta el punto de ser acosado por la policía y verse obligado a cambiar de número de teléfono casi mensualmente cuando los teléfonos móviles se hicieron accesibles para casi todos (principios de la década de 1990).
Moravia y Schifano estaban estrechamente vinculados. El escritor confesó en una reseña: «No sé por qué no me convertí en pintor». Y respecto a su amigo Mario, por quien sentía cierta fascinación, recalcó: «La historia de Italia reside en la pintura, más que en la literatura». Y sobre el lienzo Compagni-Compagni, que había recibido como regalo, aclaró: «Más hombre que artista... y es que palabras como arte, artista me parecen una especie de excusa que uno busca en su interior».
Schifano y Moravia compartieron una verdadera amistad y una gran afinidad, a pesar de sus diferencias. El pintor, por ejemplo, escribió una dedicatoria como esta: «Te quiero, de verdad y siempre. Tú también estás en esta exposición. Tuyo, Mario», refiriéndose a la exposición en el Palazzo Diamanti de Ferrara a finales de la década de 1970.
Lo que más nos atrae de Schifano son sus obras monocromáticas. De ahí la comparación con Andy Warhol. Y de vez en cuando nos detenemos a contemplar con asombro esa colección de recortes de película transparente que muestran los rasgos de los ciclistas vistos en televisión, aparentemente dispuestos al azar, pero que en realidad nacen de un rotulador en la mano del artista y fluyen desde una montaña imaginaria hasta la llanura. Es el himno de Schifano a la Milán-Sanremo en un año que se ha vuelto lejano para un evento que nadie podrá aniquilar, ni siquiera con inteligencia artificial, porque está lleno de complejidades que escapan a la mayoría, pero no a quienes capturan cada instante del desafío en la Riviera di Ponente.
