El divisionismo es el fenómeno artístico italiano, nacido a finales del siglo XIX. Para conocerlo un poco más de cerca, es posible visitar la exposición hasta el 6 de marzo "Divisionismo. 2 colecciones " programado para GAM de Milán.
Lo que necesita saber sobre el “divisionismo. 2 colecciones "
La exposición “Divisionismo. 2 colecciones "pretende volver a la pista de los artistas puntillistas de fin de siglo, proponiendo una exposición creada con solo las obras de dos museos italianos. La Galería de Arte Moderno de Milán, precisamente, y la Pinacoteca de la Fundación Cassa di Risparmio di Tortona. Por lo tanto, se exhiben Balla, Boccioni, Pellizza da Volpedo, Longoni, Morbelli, Troubetzkoy, Cremona y muchos otros. Nombres destacados, para crear un viaje sin precedentes y extraordinariamente fascinante. Comisariada por Giovanna Ginex e instalada en la planta baja de la Villa Reale, “Divisionismo. 2 colecciones ”dice el técnica de división cromática con sus variantes estilísticas. Variaciones que caracterizan al artista individual, haciendo que sus obras se distingan entre muchas.
Los visitantes pueden descargar la guía digital en su PC, tableta o teléfono inteligente, y utilizarla para conocer más sobre los contenidos de la exposición antes o durante la visita.
¿Qué es el divisionismo?
Fenómeno artístico italiano nacido a finales del siglo XIX, el divisionismo se caracteriza por la separación de colores en puntos únicos o líneas, que interactúan entre sí en un sentido óptico. Sin embargo, no podemos hablar de un movimiento artístico real: los artistas que utilizaron esta técnica, de hecho, nunca escribieron un manifiesto. ¿Quiénes eran estos artistas? Algunos consideran a Pellizza da Volpedo el "padre del divisionismo", otros a Giovanni Segantini. Lo cierto es que el acto oficial que sancionó el nacimiento del divisionismo fue la exposición en la Trienal de Milán del cuadro “Las dos madres” de Giovanni Segantini (en 1891). Los pintores italianos hasta la temporada de las vanguardias se vieron influenciados por él, comenzando por futuristas como Umberto Boccioni y Giacomo Balla.
Hoy en día, la historia del puntillismo y su increíble rendimiento estético se pueden explorar en una exposición de rara belleza. Lo cual, al exponer a los Maestros de la técnica, pone el foco de atención en un “movimiento, no movimiento” que con demasiada frecuencia se pasa por alto.
Foto como prueba extraída del dossier de prensa de la exposición.
Deja un comentario (0)