La música es una hélice invaluable para quienes buscan el incipit en el sonido para dar vida a un hecho artístico. Hay quienes, a través de la música, captan los elementos necesarios para hacer una composición. Hay quienes a través de la escucha encuentran una fuente de inspiración para escribir un poema o una historia. También hay quienes intentan extrapolar lo máximo posible de la música. Incluso ese fraseo que se puede interpretar a través de un signo, un color, un fondo. Y este es precisamente el intento de Luca Ciuffoletti: extrapolar las características del arte visual a partir del lenguaje musical.
Luca Ciuffoletti y su Visual Music
Luca Ciuffoletti es un compositor que ha optado por perseguir el sueño de reproducir obras pictóricas conceptuales relacionadas con la música. Un objetivo le costó la renuncia efectiva a la actividad concertística. Desde hace un par de años, Luca se ha retirado cerca de Tokio, habiendo negado las contradicciones que puede reservarse una vida vivida en los escenarios. Aquí se ocupa de la poesía y reflexiona sobre la relación actual entre las características lógico-científicas y los elementos instintivos del arte visual. El anacoreticismo parece serle auxiliar en la búsqueda de extrapolar de sus intuiciones artísticas, elementos musicales aún desconocidos, que la interpretación del concierto nunca podrá expresar plenamente.
La reflexión sobre la cuestión artística ciertamente le viene de las raíces familiares, ya que ambos padres están involucrados en el universo del arte representativo. Ninguno de los dos se ocupó profesionalmente de la música, pero la atención generalizada al tema creativo determinó inequívocamente un profundo debate sobre el arte dentro de la familia. La sensibilidad temática de Luca Ciuffoletti seguramente se derivará de esto.
Música e imágenes
A pesar de su virtuosa carrera musical de cámara, que le permitió formar parte del panorama mundial de la música clásica, a través de una serie de conciertos entre Italia y Japón, Luca decide dar un paso divergente pero decisivo. Dar a la música un carácter pictórico, visual, extrapolando de ella elementos que no se escuchan con el oído.
Parece que Bach fue el primer gran compositor en el que experimentó su nueva técnica expresiva. La práctica de la ejecución pictórica ocurre simultáneamente con la escucha de la pieza que se transpone. La partitura, la dinámica que incluye y las características armónicas y rítmicas sufren una verdadera mutación en la textura musical. La intensidad de la pincelada, la densidad de los aspectos cromáticos, nunca son fruto del libre albedrío; pero están determinadas por la dinámica y la intensidad sonora de la pieza.
El intento buscado en cada una de sus obras es la alienación a la lógica paradigmática y esquemática; abrazar una doctrina del instinto y la impulsividad desinhibida. Las primeras actuaciones se prestan a una complejidad, completamente concentrada en la sublimación de la regla científica musical. Los siguientes, en cambio, abrazan un criterio de abstraccionismo, que simplifica el contenido del signo de la propia obra.
Las obras de Luca Ciuffoletti han sido expuestas en Roppongi Hills, también Tokio, con motivo de un evento artístico organizado in situ. Pero también Italia acogerá las obras de Luca en varios lugares en abril, hasta finales de julio; Cremona (21-30 de abril), Bolonia (1-10 de mayo), Guardamiglio (12-14 de mayo), Roma (19-21 de mayo) Nápoles (22-29 de mayo), Rende) 1-15 de junio), Sesto Fiorentino ( 18 de junio-9 de julio) y Venecia (11-20 de julio), organizados principalmente por Anlai.
